L’ histoire de la photographie a commencé dans l’antiquité lointaine avec la découverte de deux principes critiques: la projection d’image de la camera obscura et l’observation que certaines substances sont visiblement altérées par l’exposition à la lumière. Il n’y a pas d’artefacts ou de descriptions qui indiquent une tentative de capture d’images avec des matériaux sensibles à la lumière avant le 18e siècle.Avec 1717 Johann Heinrich Schulze a capturé des lettres découpées sur une bouteille de boue sensible à la lumière, mais il n’a apparemment jamais pensé à faire les résultats durables. Vers 1800, Thomas Wedgwood a fait la première tentative documentée de manière fiable, mais infructueuse, de capturer des images de la caméra sous une forme permanente. Ses expériences ont produit des photogrammes détaillés, mais Wedgwood et son associé Humphry Davy n’ont trouvé aucun moyen de corriger ces images.

Au milieu des années 1820, Nicéphore Niépce a d’abord réussi à corriger une image qui avait été capturée avec un appareil photo, mais au moins huit heures, voire plusieurs jours d’exposition dans l’appareil photo étaient nécessaires et les premiers résultats étaient très grossiers. L’associé de Niépce, Louis Daguerre, a ensuite développé le procédé de daguerréotype, le premier procédé photographique annoncé publiquement et commercialement viable. Le daguerréotype n’a nécessité que quelques minutes d’exposition dans l’appareil photo et a produit des résultats clairs et finement détaillés. Les détails ont été introduits dans le monde en 1839, une date généralement acceptée comme l’année de naissance de la photographie pratique.Le processus de daguerréotype à base de métal a rapidement eu une certaine concurrence des processus de sérigraphie et de sérigraphie à base de papier inventés par William Henry Fox Talbot. Les innovations ultérieures ont rendu la photographie plus facile et plus polyvalente. De nouveaux matériaux ont réduit le temps d’exposition requis de la caméra de quelques minutes à quelques secondes, et finalement à une petite fraction de seconde; les nouveaux supports photographiques étaient plus économiques, sensibles ou pratiques, y compris les films en rouleau pour une utilisation occasionnelle par des amateurs. Au milieu du XXe siècle, les développements ont permis aux amateurs de prendre des photos en couleur naturelle ainsi qu’en noir et blanc.

L’introduction commerciale d’appareils photo numériques électroniques dans les années 1990 a rapidement révolutionné la photographie. Au cours de la première décennie du 21e siècle, les méthodes photochimiques traditionnelles à base de film ont été de plus en plus marginalisées à mesure que les avantages pratiques de la nouvelle technologie étaient largement appréciés et que la qualité d’image des appareils photo numériques à prix modéré était continuellement améliorée. D’autant plus que les appareils photo sont devenus une fonctionnalité standard sur les smartphones, prendre des photos (et les publier instantanément en ligne) est devenu une pratique quotidienne omniprésente dans le monde.

Étymologie

La dénomination du mot « photographie » est généralement attribuée à Sir John Herschel en 1839. Elle est basée sur le grec φῶς (phōs) , (génitif: phōtós ) signifiant « lumière », et γρα , (graphê) , signifiant « dessin, écriture » « , signifiant ensemble » dessiner avec la lumière « .

Petite histoire de la caméra

Un phénomène naturel, connu sous le nom de camera obscura ou sténopé, peut projeter une image (inversée) à travers une petite ouverture sur une surface opposée. Ce principe peut avoir été connu et utilisé à l’époque préhistorique. La plus ancienne trace écrite connue de la camera obscura se trouve dans des écrits chinois appelés Mozi, datés du IVe siècle avant notre ère. Jusqu’au 16e siècle, la camera obscura était principalement utilisée pour étudier l’optique et l’astronomie, en particulier pour observer en toute sécurité les éclipses solaires sans endommager les yeux. Dans la seconde moitié du XVIe siècle, certaines améliorations techniques ont été développées: une lentille (biconvexe) dans l’ouverture (décrite pour la première fois par Gerolamo Cardano en 1550) et un diaphragme limitant l’ouverture (Daniel Barbaro en 1568) ont donné une image plus lumineuse et plus nette. En 1558, Giambattista della Porta conseilla d’utiliser la camera obscura comme aide au dessin dans ses livres populaires et influents. Les conseils de Della Porta ont été largement adoptés par les artistes et depuis le 17e siècle, les versions portables de la camera obscura étaient couramment utilisées – d’abord comme tente, puis comme boîtes. L’appareil photo de type boîte obscura a été la base des premiers appareils photographiques lorsque la photographie a été développée au début du 19e siècle.

Avant 1700: Suaire de Turin et matériaux photosensibles

L’idée que la lumière peut affecter diverses substances – par exemple, le bronzage de la peau ou la décoloration du textile – doit exister depuis très tôt. Les idées de fixer les images vues dans des miroirs ou d’autres façons de créer des images automatiquement peuvent également avoir été dans l’esprit des gens bien avant que quelque chose comme la photographie ne soit développé. Cependant, il ne semble y avoir aucune trace historique d’idées ressemblant même à distance à la photographie avant 1725, malgré une connaissance précoce des matériaux sensibles à la lumière et de la camera obscura.

Il a été suggéré qu’un certain type de technologie photographique perdue devait avoir été appliquée avant 1357: le Suaire de Turin contient une image qui ressemble à un négatif photographique sépia et est beaucoup plus claire lorsqu’elle est convertie en une image positive. La méthode réelle qui a abouti à cette image n’a pas encore été définitivement identifiée. Il est apparu pour la première fois dans les documents historiques en 1357 et les tests de datation au radiocarbone indiquent qu’il a probablement été réalisé entre 1260 et 1390. Aucun autre exemple d’images négatives détaillées d’avant le 19e siècle n’est connu.

Albertus Magnus (1193 / 1206–80) a découvert du nitrate d’argent et a noté qu’il pouvait noircir la peau. Le nitrate d’argent sera plus tard utilisé comme matériau photosensible dans l’émulsion photographique sur des plaques de verre photographiques et des films.

Georg Fabricius (1516-1571) a découvert du chlorure d’argent, utilisé plus tard pour fabriquer du papier photographique.

En 1614, Angelo Sala écrivait dans son article Septem Planetarum terrestrium Spagirica recensio : « Lorsque vous exposez du nitrate d’argent en poudre au soleil, il devient noir comme de l’encre ». Il a également noté que le papier enroulé autour de nitrate d’argent pendant un an était devenu noir.

Wilhelm Homberg a décrit comment la lumière a assombri certains produits chimiques (effet photochimique) en 1694.

1700 à 1802: premiers concepts et résultats de photogrammes fugaces

Scotophorus de Schulze: premiers photogrammes de lettres fugaces (vers 1717)

Vers 1717, le polymathe allemand Johann Heinrich Schulze a accidentellement découvert qu’une boue de craie et d’acide nitrique dans laquelle certaines particules d’argent avaient été dissoutes a été assombrie par la lumière du soleil. Après des expériences avec des fils qui avaient créé des lignes sur la substance en bouteille après l’avoir placée en plein soleil pendant un moment, il a appliqué des pochoirs de mots sur la bouteille. Les pochoirs ont produit des copies du texte en caractères rouge foncé, presque violets à la surface du contenu par ailleurs blanchâtre. Les impressions ont persisté jusqu’à ce qu’elles soient effacées en secouant la bouteille ou jusqu’à ce que l’exposition globale à la lumière les efface. Schulze a nommé la substance « Scotophorus » quand il a publié ses résultats en 1719. Il pensait que la découverte pourrait être appliquée pour détecter si les métaux ou les minéraux contenaient de l’argent et espérait qu’une expérimentation plus poussée par d’autres conduirait à d’autres résultats utiles. Le processus de Schulze ressemblait à des techniques de photogrammes ultérieures et est parfois considéré comme la toute première forme de photographie.

Le processus de capture d’images fictives de De la Roche (1760)

Le premier roman de science-fiction GiphantieDe la Roche a ainsi imaginé un procédé qui utilisait une substance spéciale en combinaison avec les qualités d’un miroir, plutôt que la camera obscura. L’heure de séchage dans un endroit sombre suggère qu’il a peut-être pensé à la sensibilité à la lumière du matériau, mais il a attribué l’effet à sa nature visqueuse.

Le fixateur chimique oublié de Scheele (1777)

En 1777, le chimiste Carl Wilhelm Scheele étudiait le chlorure d’argent plus intrinsèquement sensible à la lumière et a déterminé que la lumière l’assombrissait en le désintégrant en particules microscopiques sombres d’argent métallique. D’une plus grande utilité potentielle, Scheele a découvert que l’ammoniac dissout le chlorure d’argent, mais pas les particules sombres. Cette découverte aurait pu être utilisée pour stabiliser ou «réparer» une image de caméra capturée avec du chlorure d’argent, mais n’a pas été captée par les premiers expérimentateurs de la photographie.

Scheele a également noté que la lumière rouge n’avait pas beaucoup d’effet sur le chlorure d’argent, un phénomène qui serait plus tard appliqué dans les chambres noires photographiques comme méthode pour voir les tirages en noir et blanc sans nuire à leur développement.

Bien que Thomas Wedgwood se soit senti inspiré par les écrits de Scheele en général, il a dû manquer ou oublier ces expériences; il n’a trouvé aucune méthode pour fixer le photogramme et les images d’ombre qu’il a réussi à capturer vers 1800 (voir ci-dessous).

Thomas Wedgwood et Humphry Davy: Photogrammes détaillés éphémères (1790? -1802)

Thomas Wedgwood (1771-1805) aurait été la première personne à avoir pensé à créer des images permanentes en capturant des images de caméra sur un matériau recouvert d’un produit chimique photosensible. Il voulait à l’origine capturer les images d’une caméra obscura, mais a trouvé qu’elles étaient trop faibles pour avoir un effet sur la solution de nitrate d’argent qui lui a été recommandée comme substance sensible à la lumière. Wedgwood a réussi à copier des plaques de verre peintes et des ombres capturées sur du cuir blanc, ainsi que sur du papier humidifié avec une solution de nitrate d’argent. Les tentatives pour conserver les résultats avec leurs « teintes distinctes de brun ou de noir, différant sensiblement en intensité » ont échoué. On ne sait pas quand les expériences de Wedgwood ont eu lieu. Il a peut-être commencé avant 1790; James Watt a écrit une lettre à Thomas Wedgwood ‘ le père de Josiah Wedgwood pour le remercier « pour vos instructions concernant les Silver Pictures, dont je ferai des expériences à la maison ». Cette lettre (aujourd’hui perdue) aurait été écrite en 1790, 1791 ou 1799. En 1802, un compte rendu par Humphry Davy détaillant les expériences de Wedgwood a été publié dans un premier journal de la Royal Institution avec le titreUn compte d’une méthode de copier des peintures sur verre, et de faire des profils, par l’Agence de la lumière sur le nitrate d’argent . Davy a ajouté que la méthode pourrait être utilisée pour des objets qui sont en partie opaques et en partie transparents pour créer des représentations précises, par exemple, « des fibres ligneuses des feuilles et des ailes des insectes ». Il a également constaté que les images au microscope solaire de petits objets étaient facilement capturées sur du papier préparé. Davy, apparemment inconscient ou oublieux de la découverte de Scheele, a conclu qu’il fallait trouver des substances pour éliminer (ou désactiver) les particules non exposées dans le nitrate d’argent ou le chlorure d’argent « pour rendre le processus aussi utile qu’élégant ». Wedgwood a peut-être abandonné prématurément ses expériences en raison de sa santé fragile et défaillante. Il est décédé à 34 ans en 1805.

Davy ne semble pas avoir poursuivi les expériences. Bien que le journal de la Royal Institution naissante ait probablement atteint son très petit groupe de membres, l’article a dû être lu par bien plus de personnes. Il a été révisé par David Brewster dans le Edinburgh Magazine en décembre 1802, paru dans les manuels de chimie dès 1803, a été traduit en français et a été publié en allemand en 1811. Les lecteurs de l’article ont peut-être été découragés de trouver un fixateur, car le le scientifique très acclamé Davy avait déjà essayé et échoué. Apparemment, l’article n’a pas été noté par Niépce ou Daguerre, et par Talbot seulement après avoir développé ses propres processus.

Jacques Charles: Photogrammes de silhouette éphémères (vers 1801?)

L’aéronaute, professeur et inventeur français Jacques Charles aurait capturé des photogrammes négatifs fugitifs de silhouettes sur du papier photosensible au début du XIXe siècle, avant Wedgwood. Charles est décédé en 1823 sans avoir documenté le processus, mais l’a prétendument démontré dans ses conférences au Louvre. Il n’a pas été rendu public jusqu’à ce que François Arago le mentionne lors de l’introduction des détails du daguerréotype au monde en 1839. Il écrivit plus tard que la première idée de fixer les images de la camera obscura ou du microscope solaire avec des substances chimiques appartenait à Charles. Les historiens ultérieurs n’ont probablement bâti que sur les informations d’Arago et, bien plus tard, l’année non soutenue 1780 y a été attachée. Comme Arago a indiqué les premières années du 19e siècle et une date antérieure à la publication de Wedgwood en 1802 ‘

1816 à 1833: les premières images fixes de Niépce

En 1816, Nicéphore Niépce, à l’aide de papier recouvert de chlorure d’argent, réussit à photographier les images formées dans un petit appareil photo, mais les photographies étaient des négatifs, les plus sombres où l’image de l’appareil photo était la plus claire et vice versa, et ils n’étaient pas permanents dans le sens d’être raisonnablement résistant à la lumière; comme les premiers expérimentateurs, Niépce ne pouvait trouver aucun moyen d’empêcher le revêtement de s’assombrir partout lorsqu’il était exposé à la lumière pour être vu. Désenchanté par les sels d’argent, il se tourna vers les substances organiques sensibles à la lumière.

La plus ancienne photographie survivante de l’image formée dans un appareil photo a été créée par Niépce en 1826 ou 1827. Elle a été réalisée sur une feuille d’étain polie et la substance photosensible était une fine couche de bitume, un goudron de pétrole naturel, qui était dissous dans l’huile de lavande, appliqué à la surface de l’étain et laissé sécher avant utilisation. Après une très longue exposition dans l’appareil photo (traditionnellement appelée huit heures, mais maintenant plusieurs jours), le bitume a été suffisamment durci proportionnellement à son exposition à la lumière pour que la partie non durcie puisse être enlevée avec un solvant, laissant un image positive avec les zones claires représentées par le bitume durci et les zones sombres en étain nu. Pour voir l’image clairement, la plaque devait être allumée et vue de telle manière que le métal nu paraissait sombre et le bitume relativement clair.

En partenariat, Niépce à Chalon-sur-Saône et Louis Daguerre à Paris ont affiné le procédé du bitume, en substituant une résine plus sensible et un traitement post-exposition très différent qui ont donné des images de meilleure qualité et plus faciles à visualiser. Les temps d’exposition dans l’appareil photo, bien que considérablement réduits, étaient toujours mesurés en heures.

1832 à 1840: premiers processus monochromes

Niépce est décédé subitement en 1833, laissant ses notes à Daguerre. Plus intéressé par les procédés à base d’argent que Niépce, Daguerre a expérimenté la photographie d’images de caméras directement sur une plaque argentée semblable à un miroir qui avait été enfumée avec de la vapeur d’iode, qui a réagi avec l’argent pour former un revêtement d’iodure d’argent. Comme pour le procédé au bitume, le résultat est apparu comme positif lorsqu’il a été correctement éclairé et vu. Les temps d’exposition étaient encore impraticablement longs jusqu’à ce que Daguerre fasse la découverte cruciale qu’une image invisiblement légère ou « latente » produite sur une telle plaque par une exposition beaucoup plus courte pourrait être « développée » pour une visibilité complète par les fumées de mercure. Cela a réduit le temps d’exposition requis à quelques minutes dans des conditions optimales. Une forte solution chaude de sel ordinaire a servi à stabiliser ou à fixer l’image en retirant l’iodure d’argent restant. Le 7 janvier 1839, ce premier procédé photographique pratique complet a été annoncé lors d’une réunion de l’Académie des sciences, et la nouvelle s’est rapidement répandue. Au début, tous les détails du processus ont été cachés et les spécimens n’ont été montrés que dans le studio de Daguerre, sous sa surveillance étroite, aux membres de l’Académie et à d’autres invités de marque. Des dispositions ont été prises pour que le gouvernement français achète les droits en échange des pensions du fils de Niépce et de Daguerre et présente l’invention au monde (à l’exception de la Grande-Bretagne, où un agent de Daguerre l’a brevetée) en cadeau gratuit. Des instructions complètes ont été rendues publiques le 19 août 1839. Connu comme le processus du daguerréotype,

Né en France, Hércules Florence (1804-1879) a développé sa propre technique photographique au Brésil en 1832 ou 1833 avec l’aide du pharmacien Joaquim Corrêa de Mello (1816-1877). À la recherche d’une autre méthode pour copier des conceptions graphiques, il a capturé leurs images sur du papier traité au nitrate d’argent comme impressions de contact ou dans un appareil photo obscura. Il n’a pas réussi à corriger correctement ses images et a abandonné le projet après avoir entendu parler du processus du daguerréotype en 1839 et n’a publié correctement aucune de ses conclusions. Il aurait fait référence à la technique comme « photographie » (en français) dès 1833, également aidé par une suggestion de De Mello. On pense que certains tirages photographiques existants ont été réalisés vers 1833 et conservés dans la collection d’IMS.

Henry Fox Talbot avait déjà réussi à créer des négatifs photographiques stabilisés sur papier en 1835, mais travailla à perfectionner son propre processus après avoir lu les premiers rapports de l’invention de Daguerre. Au début de 1839, il acquit une amélioration clé, un fixateur efficace, de son ami John Herschel, un scientifique polymathe qui avait précédemment montré que l’hyposulfite de soude (communément appelé « hypo » et maintenant connu officiellement sous le nom de thiosulfate de sodium) dissoudrait les sels d’argent. La nouvelle de ce solvant a également profité à Daguerre, qui l’a rapidement adopté comme alternative plus efficace à sa méthode originale à l’eau chaude salée.

Les premières expériences de Talbot sur le « papier sensible » au chlorure d’argent ont nécessité des expositions d’une caméra d’une heure ou plus. En 1841, Talbot invente le procédé du calotype qui, comme le procédé de Daguerre, utilise le principe du développement chimique d’une image « latente » faible ou invisible pour réduire le temps d’exposition à quelques minutes. Du papier recouvert d’iodure d’argent a été exposé dans l’appareil photo et s’est transformé en une image négative translucide. Contrairement à un daguerréotype, qui ne pouvait être copié qu’en le rephotographiant avec un appareil photo, un négatif de calotype pouvait être utilisé pour réaliser un grand nombre d’impressions positives par simple impression par contact. Le calotype avait encore une autre distinction par rapport aux autres premiers processus photographiques, en ce que le produit fini manquait de clarté fine en raison de son négatif papier translucide. Cela a été considéré comme un attribut positif pour les portraits car il adoucissait l’apparence du visage humain. Talbot a breveté ce processus, ce qui a considérablement limité son adoption, et a passé de nombreuses années à intenter des poursuites contre les contrefacteurs présumés. Il a tenté d’imposer une interprétation très large de son brevet, se méritant la mauvaise volonté des photographes qui utilisaient les procédés à base de verre associés introduits plus tard par d’autres inventeurs, mais il a finalement été vaincu. Néanmoins, le procédé négatif aux halogénures d’argent développé par Talbot est la technologie de base utilisée par les caméras à film chimique aujourd’hui. Hippolyte Bayard avait également développé une méthode de photographie mais a retardé son annonce, et n’a donc pas été reconnu comme son inventeur. ce qui a considérablement limité son adoption et a passé de nombreuses années à intenter des poursuites contre les contrefacteurs présumés. Il a tenté d’imposer une interprétation très large de son brevet, se méritant la mauvaise volonté des photographes qui utilisaient les procédés à base de verre associés introduits plus tard par d’autres inventeurs, mais il a finalement été vaincu. Néanmoins, le procédé négatif aux halogénures d’argent développé par Talbot est la technologie de base utilisée par les caméras à film chimique aujourd’hui. Hippolyte Bayard avait également développé une méthode de photographie mais a retardé son annonce, et n’a donc pas été reconnu comme son inventeur. ce qui a considérablement limité son adoption et a passé de nombreuses années à intenter des poursuites contre les contrefacteurs présumés. Il a tenté d’imposer une interprétation très large de son brevet, se méritant la mauvaise volonté des photographes qui utilisaient les procédés à base de verre associés introduits plus tard par d’autres inventeurs, mais il a finalement été vaincu. Néanmoins, le procédé négatif aux halogénures d’argent développé par Talbot est la technologie de base utilisée par les caméras à film chimique aujourd’hui. Hippolyte Bayard avait également développé une méthode de photographie mais a retardé son annonce, et n’a donc pas été reconnu comme son inventeur. gagnant lui-même la mauvaise volonté des photographes qui utilisaient les procédés connexes à base de verre introduits plus tard par d’autres inventeurs, mais il a finalement été vaincu. Néanmoins, le procédé négatif aux halogénures d’argent développé par Talbot est la technologie de base utilisée par les caméras à film chimique aujourd’hui. Hippolyte Bayard avait également développé une méthode de photographie mais a retardé son annonce, et n’a donc pas été reconnu comme son inventeur. gagnant lui-même la mauvaise volonté des photographes qui utilisaient les procédés connexes à base de verre introduits plus tard par d’autres inventeurs, mais il a finalement été vaincu. Néanmoins, le procédé négatif aux halogénures d’argent développé par Talbot est la technologie de base utilisée par les caméras à film chimique aujourd’hui. Hippolyte Bayard avait également développé une méthode de photographie mais a retardé son annonce, et n’a donc pas été reconnu comme son inventeur.

En 1839, John Herschel réalise le premier négatif sur verre, mais son procédé est difficile à reproduire. Le Slovène Janez Puhar a inventé un procédé pour faire des photographies sur verre en 1841; il fut reconnu le 17 juin 1852 à Paris par l’Académie Nationale Agricole, Manufacturière et Commerciale. En 1847, le cousin de Nicephore Niépce, le chimiste Niépce St. Victor, publie son invention d’un procédé de fabrication de plaques de verre avec une émulsion d’albumine; les frères Langenheim de Philadelphie et John Whipple et William Breed Jones de Boston ont également inventé des procédés réalisables de négatif sur verre au milieu des années 1840.

1850 à 1900

En 1851, Frederick Scott Archer a inventé le processus de collodion. Le photographe et auteur pour enfants Lewis Carroll a utilisé ce processus. (Carroll se réfère au processus comme « Tablotype » dans l’histoire « A Photographer’s Day Out ».)

Herbert Bowyer Berkeley a expérimenté sa propre version d’émulsions de collodion après que Samman eut introduit l’idée d’ajouter du dithionite au développeur de pyrogallol. Berkeley a découvert qu’avec son propre ajout de sulfite, pour absorber le dioxyde de soufre dégagé par le dithionite chimique dans le révélateur, le dithionite n’était pas nécessaire dans le processus de développement. En 1881, il publie sa découverte. La formule de Berkeley contenait du pyrogallol, du sulfite et de l’acide citrique. L’ammoniac a été ajouté juste avant utilisation pour rendre la formule alcaline. La nouvelle formule a été vendue par la Platinotype Company à Londres en tant que développeur de sulfo-pyrogallol.

L’expérimentation du XIXe siècle sur les processus photographiques est souvent devenue une propriété exclusive. Né en Allemagne, le photographe de La Nouvelle-Orléans Theodore Lilienthal a réussi à obtenir réparation dans une affaire d’infraction de 1881 impliquant son « processus Lambert » dans le district oriental de la Louisiane.

Vulgarisation

Le daguerréotype s’est avéré populaire en réponse à la demande de portraits qui a émergé des classes moyennes pendant la révolution industrielle. Cette demande, qui n’a pu être satisfaite en volume et en coût par la peinture à l’huile, a contribué à la poussée du développement de la photographie.

Roger Fenton et Philip Henry Delamotte ont contribué à populariser la nouvelle façon d’enregistrer les événements, le premier par ses photos de la guerre de Crimée, le second par son dossier du démontage et de la reconstruction du Crystal Palace à Londres. D’autres photographes du milieu du XIXe siècle ont établi le médium comme un moyen plus précis que la gravure ou la lithographie pour enregistrer des paysages et de l’architecture: par exemple, le large éventail de photographies de Rome de Robert Macpherson, de l’intérieur du Vatican et de la campagne environnante est devenu le record visuel d’un touriste sophistiqué de ses propres voyages.

En 1839, François Arago a rapporté l’invention de la photographie à des auditeurs stupéfaits en affichant la première photo prise en Egypte; celui de Ras El Tin Palace.

En Amérique, en 1851, un journal du daguerréotypiste Augustus Washington annonçait des prix variant de 50 cents à 10 $. Cependant, les daguerréotypes étaient fragiles et difficiles à copier. Les photographes ont encouragé les chimistes à affiner le processus de fabrication de nombreuses copies à moindre coût, ce qui les a finalement ramenés au processus de Talbot.

En fin de compte, le processus photographique est né d’une série de raffinements et d’améliorations au cours des 20 premières années. En 1884, George Eastman, de Rochester, New York, a développé du gel sec sur papier ou film pour remplacer la plaque photographique afin qu’un photographe n’ait plus besoin de transporter des boîtes de plaques et des produits chimiques toxiques. En juillet 1888, la caméra Kodak d’Eastman est entrée sur le marché avec le slogan « Vous appuyez sur le bouton, nous faisons le reste ». Maintenant, n’importe qui pouvait prendre une photo et laisser les parties complexes du processus à d’autres, et la photographie est devenue disponible pour le marché de masse en 1901 avec l’introduction du Kodak Brownie.

Photographie stéréoscopique

Charles Wheatstone a développé son stéréoscope à miroir vers 1832, mais n’a vraiment rendu public son invention qu’en juin 1838. Il a reconnu la possibilité d’une combinaison avec la photographie peu de temps après que Daguerre et Talbot ont annoncé leurs inventions et a demandé à Henry Fox Talbot de produire des paires de calotypes pour le stéréoscope. . Il obtient les premiers résultats en octobre 1840, mais n’est pas entièrement satisfait car l’angle entre les coups est très grand. Entre 1841 et 1842, Henry Collen a réalisé des calotypes de statues, de bâtiments et de portraits, dont un portrait de Charles Babbage tourné en août 1841. Wheatstone a également obtenu des stéréogrammes de daguerréotype de M. Beard en 1841 et de Hippolyte Fizeau et Antoine Claudet en 1842. Aucun de ceux-ci ont encore été localisés.

David Brewster a développé un stéréoscope avec des lentilles et une caméra binoculaire en 1844. Il a présenté deux autoportraits stéréoscopiques réalisés par John Adamson en mars 1849. Un portrait stéréoscopique d’Adamson dans les archives photographiques de la bibliothèque de l’Université de St Andrews, daté vers 1845, peut en être un de ces ensembles. Un portrait stéréoscopique en daguerréotype de Michael Faraday dans la collection Wheatstone du Kingston College et prêté au Bradford National Media Museum, daté d’environ 1848, peut être plus ancien.

Processus de couleur

Un moyen pratique de la photographie couleur a été recherché dès le début. Edmond Becquerel a démontré les résultats dès l’année de 1848, mais des expositions d’une durée de plusieurs heures ou jours ont été nécessaires et les couleurs capturées étaient si sensibles à la lumière qu’elles ne pouvaient être inspectées que très brièvement dans une lumière tamisée.

La première photographie couleur durable était un ensemble de trois photographies en noir et blanc prises à travers des filtres de couleur rouge, vert et bleu et montrées superposées à l’aide de trois projecteurs avec des filtres similaires. Elle a été prise par Thomas Sutton en 1861 pour être utilisée dans une conférence du physicien écossais James Clerk Maxwell, qui avait proposé la méthode en 1855. Les émulsions photographiques alors utilisées étaient insensibles à la plupart du spectre, donc le résultat était très imparfait et la manifestation fut vite oubliée. La méthode de Maxwell est maintenant la plus largement connue à travers les travaux du début du XXe siècle de Sergei Prokudin-Gorskii. Il a été rendu pratique par la découverte par Hermann Wilhelm Vogel en 1873 d’un moyen de rendre les émulsions sensibles au reste du spectre, progressivement introduites dans un usage commercial à partir du milieu des années 1880.

Deux inventeurs français, Louis Ducos du Hauron et Charles Cros, travaillant à l’insu l’un de l’autre au cours des années 1860, ont dévoilé leurs idées presque identiques le même jour en 1869. Il y avait des méthodes pour visualiser un ensemble de trois noir et blanc filtrés par couleur photographies blanches en couleur sans avoir à les projeter, et pour les utiliser pour faire des impressions en couleur sur papier.

La première méthode de photographie couleur largement utilisée était la plaque Autochrome, un procédé que les inventeurs et frères Auguste et Louis Lumière ont commencé à travailler dans les années 1890 et commercialisé en 1907. Elle était basée sur l’une des idées de Louis Ducos du Hauron: au lieu de prendre trois séparez les photos par des filtres de couleur, prenez-en une à travers une mosaïque de minuscules filtres de couleur superposés à l’émulsion et visualisez les résultats à travers une mosaïque identique. Si les éléments filtrants individuels étaient suffisamment petits, les trois couleurs primaires rouge, bleu et vert se mélangeraient dans l’œil et produiraient la même synthèse de couleurs additive que la projection filtrée de trois photographies distinctes.

Les plaques autochromes avaient une couche de filtre en mosaïque intégrale avec environ cinq millions de grains de pomme de terre préalablement teints par pouce carré ajoutés à la surface. Ensuite, grâce à l’utilisation d’une presse à rouleaux, cinq tonnes de pression ont été utilisées pour aplatir les grains, permettant à chacun de capturer et d’absorber la couleur et leur taille microscopique permettant l’illusion que les couleurs sont fusionnées. La dernière étape consistait à ajouter une couche de bromure d’argent, une substance captant la lumière, après quoi une image couleur pouvait être imprimée et développée. Pour le voir, un traitement d’inversion a été utilisé pour transformer chaque plaque en un positif transparent qui pourrait être visualisé directement ou projeté avec un projecteur ordinaire. L’un des inconvénients de la technologie était un temps d’exposition d’au moins une seconde en plein jour, le temps nécessaire augmentant rapidement en cas de faible luminosité. Un portrait en intérieur a nécessité plusieurs minutes avec le sujet immobile. En effet, les grains absorbaient la couleur assez lentement et un filtre de couleur orange jaunâtre était nécessaire pour empêcher la photo de sortir excessivement bleue. Bien que nécessaire, le filtre a eu pour effet de réduire la quantité de lumière absorbée. Un autre inconvénient était que l’image ne pouvait être agrandie que tant que les nombreux points qui la composaient ne deviendraient apparents.

Des produits de plaques d’écran concurrents sont rapidement apparus et des versions à base de film ont finalement été fabriquées. Tous étaient chers, et jusque dans les années 1930, aucun n’était assez « rapide » pour prendre des instantanés à la main, de sorte qu’ils servaient principalement un marché de niche d’amateurs avancés aisés.

Une nouvelle ère de la photographie couleur a commencé avec l’introduction du film Kodachrome, disponible pour les films amateurs 16 mm en 1935 et les diapositives 35 mm en 1936. Il capturait les composantes de couleur rouge, verte et bleue en trois couches d’émulsion. Une opération de traitement complexe a produit des images complémentaires de colorants cyan, magenta et jaune dans ces couches, résultant en une image couleur soustractive. La méthode de Maxwell pour prendre trois photographies noir et blanc filtrées séparées a continué de servir à des fins spéciales dans les années 1950 et au-delà, et Polachrome, un film diapositif « instantané » qui utilisait le principe additif de l’Autochrome, était disponible jusqu’en 2003, mais les quelques tirages couleur et les films de diapositives encore en cours de réalisation en 2015 utilisent tous l’approche d’émulsion multicouche mise au point par Kodachrome.

Développement de la photographie numérique

En 1957, une équipe dirigée par Russell A. Kirsch à l’Institut national des normes et de la technologie a développé une version numérique binaire d’une technologie existante, le scanner à tambour filaire, afin que les caractères alphanumériques, les diagrammes, les photographies et autres graphiques puissent être transférés en numérique mémoire d’ordinateur. L’une des premières photographies numérisées était une photo du fils infantile de Kirsch, Walden. La résolution était de 176×176 pixels avec un seul bit par pixel, c’est-à-dire un noir et blanc net sans tons de gris intermédiaires, mais en combinant plusieurs numérisations de la photographie avec différents paramètres de seuil noir-blanc, des informations en niveaux de gris pouvaient également être acquises.

Le dispositif à couplage de charge (CCD) est le composant optoélectronique de capture d’image des appareils photo numériques de première génération. Il a été inventé en 1969 par Willard Boyle et George E. Smith à AT&T Bell Labs comme dispositif de mémoire. Le laboratoire travaillait sur le Picturephone et sur le développement de mémoire à bulles semi-conductrices. En fusionnant ces deux initiatives, Boyle et Smith ont conçu la conception de ce qu’ils ont appelé des «appareils à bulles» de charge. L’essence de la conception était la capacité de transférer des charges le long de la surface d’un semi-conducteur. Cependant, c’est le Dr Michael Tompsett de Bell Labs, qui a découvert que le CCD pouvait être utilisé comme capteur d’imagerie. Le CCD a été de plus en plus remplacé par le capteur de pixels actifs (APS), couramment utilisé dans les caméras de téléphones portables. Ces caméras pour téléphones portables sont utilisées par des milliards de personnes dans le monde,

  • 1973 – Fairchild Semiconductor lance la première grande puce CCD de capture d’image: 100 lignes et 100 colonnes.
  • 1975 – Bryce Bayer de Kodak développe le modèle de mosaïque de filtres Bayer pour les capteurs d’images couleur CCD
  • 1986 – Les scientifiques de Kodak développent le premier capteur mégapixel au monde.

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